Мастерство от Mimaster

Представить себе события и героев «Дон Кихота», «Войны и мира», рассказов Чехова читателю помогают иллюстрации Доре, Л. Пастернака, Кукрыниксов. Сегодня мастера книги осваивают новые техники и условия творчества.

masterstvo-ot-mimaster-1

«Если вы профессионал, то вам нужно вести бизнес», — наставляет студентов Иван КАНУ, директор миланской школы Mimaster, имеющей свой Уголок выживания иллюстраторов на Болонской, Шанхайской, а теперь и на Московской книжных ярмарках.

ВСЁ ПО-ЧЕСТНОМУ

Студент Mimaster за полгода получает полный курс по любому виду иллюстрации, от обложек журналов и детских книг до рекламы. Но какую бы стезю он ни выбрал, первый пункт в своде правил — честность. «Она необходима в отношениях с клиентом, в денежных расчётах, в оценке своего творчества, — говорит И. Кану. — Именно профессиональная честность заставляет иллюстратора искать собственный уникальный почерк. Можно вдохновляться удачами коллег, но не надо имитировать их и пытаться повторить. Мы объясняем учащимся, насколько важно иметь свою целевую аудиторию. Потом в сотрудничестве с издательством это позволит выбрать самое точное художественное решение, а в итоге определить верную — честную — цену продукта. Наша работа не делает нас богатыми, и всё-таки за неё можно получать хорошие деньги. Не преуменьшайте стоимость труда иллюстратора и знайте планку, ниже которой не опуститесь, даже рискуя потерять заказ. Если условия слишком невыгодны, вежливо скажите: «Очень хотелось бы поработать над вашей книгой, жаль, что бюджет гораздо меньше, чем я ожидал».

На честность вправе рассчитывать и клиент иллюстратора. Он знает, что заказ будет выполнен вовремя, а о возможном опоздании его предупредят заранее; за изменения, появившиеся в ходе работы над проектом, не придётся доплачивать, поскольку обычно они связаны с поисками художника. Эти и другие важные моменты отражены в контракте, с которого и начинается работа. Документ фиксирует, что именно требуется от исполнителя и на каких условиях.

ЧИТАЕМ ЛИЦЕНЗИЮ

Это важнейшая часть контракта, на ней основано любое использование работы иллюстратора. Владельцем изображения является автор, а не клиент, не издатель и не агентство. «Часто заказчики считают, что, платя исполнителю по дням, они получают права на всё сделанное им за этот период, — поясняет И. Кану. — Это верно в случае не уникальных дизайнерских вещей. Но иллюстратор, работающий в любой сфере, не должен просто получать плату в обмен на свои эксклюзивные права».

Тем не менее первым увидит его работу клиент. Разумеется, до выхода книги в свет публике, в том числе в соцсетях, разрешено демонстрировать только фрагменты. Иная ситуация с авторским проектом, по которому ещё не заключён контракт. Здесь иллюстратор может демонстрировать всё и всем. Однако не стоит обрушивать на потенциального клиента сразу полсотни рисунков и эскизов. Разумней попробовать заинтриговать, привлечь внимание фрагментом. И непременно надо выбрать профиль, наиболее близкий этому издателю.

Плата иллюстратору бывает основана на доходе от продаж и напрямую зависит от того, каким образом используют изображение. «Меню» лицензий предлагает множество вариантов, которые обсуждаются при заключении контракта.

Чем больше людей увидят работу иллюстратора, тем выше её стоимость. Российская лицензия только для обложки брошюры — одна цена; тот же рисунок во всех СМИ в течение года — другая. Поэтому при выдаче лицензии учитывают сферу её действия, территорию, продолжительность. При изменении какого-либо из трёх факторов понадобится новая лицензия, поскольку от этого зависит оплата. Срок действия лицензии может быть ограничен одним днём, если художник делает что-то для газеты. Неделями — для журнала, 12 месяцами — в случае рекламной кампании и годами, когда речь идёт о книге. Одно дело — почтовая открытка, которая будет продаваться в этой стране и всего год. Совсем другое — распространение изображения по всему миру в течение пяти лет в разных сферах.

Пока действует контракт, иллюстратор не станет передавать третьим лицам без согласия клиента лицензию на свои работы. Но возможна и такая ситуация. Художник выполнил обложку для известного издательства, а оно продало права на книгу в 10 стран. Четыре из них решили использовать уже готовую обложку. Предусмотрительный иллюстратор договорился с издателем и получил дополнительную плату. Возможно, он сделал несколько вариантов обложки. В этом случае будут другие контракты и цены. «Помните, что наше дело весьма затратно. Оно включает расходы на материалы, на доставку, — уточняет И. Кану. — Всё это должно оплачиваться отдельно. Не обсуждайте бюджет, пока у вас нет полной информации по затратам».

СОВЕТЫ МЭТРА

Иллюстратору, который готов выйти на рынки других стран, И. Кану рекомендует обратиться в агентство. Пусть профессионалы ведут переговоры с издательствами, наблюдают за соблюдением авторских прав, затратами на рекламу. Они же сориентирует в способах оплаты, принятых в той или иной стране. К примеру, не везде иллюстратору платят роялти, но эти суммы нетрудно подсчитать, зная количество выпущенных копий. «Издатель раз в полгода или в год должен сообщать, сколько продано копий, где, куда. Но ему лень, он предпочитает выплачивать примерную сумму», — сетует директор школы Mimaster и дает младшим коллегам несколько простых советов.

· Будьте открыты, доброжелательны. Согласитесь, фраза «Каков бюджет проекта?» звучит куда приятней, чем «Сколько собираетесь мне платить?». Тем не менее дайте чётко понять, какие условия для вас неприемлемы.

· Постарайтесь начать отношения с издателем на позитивной волне, даже встретив равнодушие к вашим проектам. Возможно, вы просто попали в неудачный момент. Возьмите паузу и через пару недель сделайте вторую попытку. Та же реакция? Продолжать не стоит.

· Переговоры успешны, если обе стороны довольны контрактом. Поэтому, соблюдая собственные интересы, будьте очень внимательны к пожеланиям заказчика. А чтобы запрашивать актуальную плату, изучайте рынок, общайтесь с более опытными коллегами, вступите в профессиональную ассоциацию.

· Помните, никто не станет платить раньше, чем получит счёт. Этот документ подаётся по завершении проекта и оплачивается в течение 30–60 дней. Если клиент предпочитает расплачиваться напрямую, получайте деньги только после подписания контракта.

· Не соглашайтесь на контракты длительностью более 10 лет. Пять лет — это нормально.

· Как правило, издательство даёт иллюстратору две-три авторские копии, максимум пять. Если полученных денег не хватает, можно попросить 50, 100 экз. для продажи на книжных ярмарках и презентациях. Так издателю даже удобней с распространением.

masterstvo-ot-mimaster-2

Марина Рубанцева


Рубрика: Искусство издавать

Год: 2020

Месяц: Январь/Февраль

Теги: Иван Кану Марина Рубанцева